untitled (composition in colour #37) (2024)
Teknikk: olje på linlerret
Dimensjon: 103 cm x 78 cm (inkl ramme)
Pris: 26.250,- (inkl. 5%)
Teknikk: olje på linlerret
Dimensjon: 103 cm x 78 cm (inkl ramme)
Pris: 26.250,- (inkl. 5%)
Verket er en del av en større serie jeg har arbeidet med de siste årene, der jeg utforsker malingen som motiv og materiale. Arbeidene er abstrakte og figurative på samme tid. De er abstrakte ved at motivene forestiller ekspressive pastose penselstrøk eller felter av tykk maling. Samtidig er de figurative ved at de er flate trompe l’oeil (som bedrar øyet), dvs malte imitasjoner, og hinter dermed til maleriets mimetiske og forestillende funksjon.
Arbeidene er ofte kontekstsensitive, ved at fargepalett eller strøkdynamikk responderer på spesifikke situasjoner; det kan være et landskap jeg har vandret i, et sted jeg har oppholdt meg, eller konkrete motiver og troper i maleriets historie.
Arbeidene er ofte kontekstsensitive, ved at fargepalett eller strøkdynamikk responderer på spesifikke situasjoner; det kan være et landskap jeg har vandret i, et sted jeg har oppholdt meg, eller konkrete motiver og troper i maleriets historie.
_______
Jeg er født og oppvokst på Klepp, og har en BA i Fine Art Painting, fra Grays School of Art & Design, og en MA i Fine Art, fra Chelsea College of Art & Design.
Jeg arbeider med maleri som et undersøkende og selvrefleksivt medium, der malingens materialitet står sentralt. Arbeidene fremstår som trompe l’oeil-baserte fremstillinger av pastose strøk, klumper og lag av maling, malt med presisjon og kontroll. Malingen benyttes altså både som motiv og materiale, og verkene tematiserer spenningen mellom det som forestilles og selve forestillingen.
Arbeidene oppstår som resultat av forskyvninger i skala og tid, ved at jeg først lager små, raske miniatyrmalerier utført på få sekunder, som deretter gjenskapes i betydelig større formater. Denne oversettelsen fra umiddelbar gest til langsom etterligning problematiserer begrepene original og kopi, og åpner for refleksjon rundt maleriets temporalitet, arbeidets synlighet og kunstnerisk intensjon.
Arbeidene oppstår som resultat av forskyvninger i skala og tid, ved at jeg først lager små, raske miniatyrmalerier utført på få sekunder, som deretter gjenskapes i betydelig større formater. Denne oversettelsen fra umiddelbar gest til langsom etterligning problematiserer begrepene original og kopi, og åpner for refleksjon rundt maleriets temporalitet, arbeidets synlighet og kunstnerisk intensjon.
Utover egen praksis har jeg også engasjert meg fagpolitisk, med styreverv i Vestlandsutstillingen, Kunsthall Stavanger, Leveld Kunstnartun og UKS, og er for tiden styreleder for Billedkunstnernes Vederlagsfond.
_______
For kjøp av verk, vennligst ta kontakt med galleriverten. Merk at verket tidligst kan overtas når utstillingsperioden er over.
_____
https://www.kvarpe.com